ZONE CRITIQUE

[ATELIERS-DISCUSSIONS]
ZONE CRITIQUE
10.12.22 et 11.12.2022

Samedi 10 décembre horaires : 14:00 – 19:30

14:30 – 16:30 Rencontre autour de la critique et des écrits sur l’art, personnes invitées : Noémie Monier et Marion Zilio animée par : Horya Makhlouf et Luce Cocquerelle-Giorgi
17:00 – 18:00 Atelier d’écriture
18:00 – 19:00 Scène ouverte

Simanche 11 décembre horaires : 14:00 – 17:00

14:00 – 17:00 Vendre la mèche #2, la légitimité

14:00 – 15:30 Atelier « J’habite les mondes de l’art » avec Seumboy Vrainom :€

15:30 – 17:00 Discussions

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« Pendant un an, le collectif Jeunes critiques d’art a été invité à DOC – espace de création et de diffusion autogéré, afin de poursuivre, de partager et de diffuser plus largement les réflexions qui animent ses membres lorsqu’ielles se retrouvent à la terrasse des cafés, dans leur bureau au Sample ou lorsqu’ielles se croisent au détour d’un vernissage.

Pour clôturer cette année, Alicia Tréminio, du pôle arts visuels de DOC, nous a invitées à penser un événement sur la critique et les écrits d’art. Zone critique déploie des circulations entre les mondes de l’écrit avec une rencontre critiques-artistes, une scène ouverte et des lectures de textes, le retour de Vendre la Mèche, autour de la question de la légitimité. Afin de croiser les expériences et d’enrichir notre propos, il nous a semblé nécessaire d’inviter d’autres personnes : l’artiste Noémie Monier, la critique d’art Marion Zilio et l’artiste et militant Seumboy Vrainom :€.

Vendre la Mèche, c’est partager des tutos et des conseils. C’est révéler les artifices derrière le feu des projecteurs. C’est dévoiler les logiques invisibles derrière ce qui est visible. Et partager des astuces, des bons plans et des expériences de travail dans l’art. Vendre la Mèche, c’est le rendez-vous de Jeunes Critiques d’Art à Doc. Où l’on se retrouve pour mettre en commun des idées pour un monde de l’art meilleur.

Dans les joyeux écosystèmes de l’art, le public flâneur ou les travailleureuses peuvent être confronté·es à la vertigineuse question de la légitimité, entre difficulté à s’approprier des œuvres, dévalorisation d’une culture pensée comme “illégitime” (populaire, extra-européenne, non-valide, queer, underground etc.) et mise en doute permanente de notre propre place ou de nos ressources.

Venez rejoindre la discussion, partager et recevoir des expériences, et concevoir, ensemble, une liste d’idées pour un monde de l’art meilleur ! »

Horya Makhlouf & Luce Cocquerelle-Giorgi

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DOC, 26 Rue du docteur Potain, 75019 Paris
Entrée libre

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.