FLiMM Revival - Au Cinéma La Clef

15.10.2019
DE 19H30 À 22H30
HORS LES MURS
CINEMA LA CLEF
34 rue Daubenton
75005 Paris

Dans le cadre d’un Hors Les Murs au cinéma occupé La clef revival, le FLiMM #3 – Festival Libre du Moyen-Métrage vous propose deux films sélectionnés lors de ses deux premières éditions.

Pas comme des loups, de Vincent Pouplard
en présence du réalisateur ou d’un membre de l’équipe (à confirmer)
Documentaire, 2017, 59′
(Les Films du Balibari)
FliMM#1
Roman et Sifredi ont à peine 20 ans. Ils sont en mouvement, comme leur identité, entre exclusion et marginalité. Dans des lieux secrets, souterrains, squats, lisières de bois, sous des ciels nuageux ou des néons à faible tension, ils inventent leur vie, leur langage et leurs codes.

Période Killer, de Maxence Stamatiadis
en présence du réalisateur
Docufiction, 2017, 50′
(Legate Films)
FliMM#2
Que faire des humiliations subies au quotidien ? Edouard Mouradian, retraité d’origine arménienne, se coupe en bricolant dans son garage. Comme il est sous anticoagulants, il saigne beaucoup, mais il doit aller acheter l’unique vis qui manque pour la touche finale à ses travaux. Un laborieux trajet, au fil duquel il est rattrapé par ses vexations jamais digérées et qui le mènent dans un monde de vengeances imaginaires.

— CONTEXTE —
AU CINÉMA « LA CLEF REVIVAL »
Depuis sa fermeture dite « définitive » en avril 2018, une omerta entoure le Cinéma La Clef (1). Bafouant les questions ou les attentes du public, ainsi que des anciens salariés du cinéma, cette loi du silence ne présage rien de bon pour le quartier, s’évidant toujours plus de son patrimoine culturel… L’Association Home Cinema a donc décidé de se mobiliser, avec le soutien moral du collectif de spectateurs du lieu (« Laissez-nous La Clef »), en occupant ce Cinéma comme on occuperait un Fort, mais sans droit, ni titre !
Extrait du texte sur le blog : https://laclefrevival.wordpress.com/

Ouverture des Portes à 19h30
Projection à 20h
Prix libre

CINEMA LA CLEF
34 rue Daubenton
75005 Paris

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.