Stage de sculpture et fonte à cire perdue avec Sprague

Deux jours de modelage ; un jour de coulée et un jour reprise du 22.05 au 25.05

Pour notre nouveau stage découverte, nous vous invitons aujourd’hui à nous rejoindre pour un beau voyage vers le monde des savoir-faire.
Partons avec Alassane ! traversons la méditerranée, survolons le Sahara et les Touaregs pour atterrir en terre des « hommes honnêtes » : le Burkina Fasso !
Nous ne parlerons ici, ni de sa flore majestueuse, ni des délicieuses recettes de cuisine de l’arrière-pays envoûtant, mais plutôt d’une facette de l’artisanat dit « Niacka » (de fondeur en bronze) qui a su, au fil des siècles faire la renommée des artisans de cette région aux ressources si surprenantes.
Nous avons choisi de vous faire découvrir une technique ancestrale, maîtrisée à la perfection par Alassane, qui se perpétue dans sa famille de génération en génération, savoir emblématique de l’atelier familial : le travail de la fonte de bronze !
Alassane est fils d’artisan fondeur, de cinquième génération, il débute dès l’âge de six ans a travailler, d’abord pour loisirs après l’école pour « gagner quelques sous » enfin, la fonderie est devenue naturellement son métier. Ses savoirs sont si vastes qu’il sait réaliser des fontes de plus de 30kg de bronze, réaliser de multiples objets usuels, faire des statues et bijoux enfin il est fondeur attitré de créateurs européens …
Pendant quatre jours, au sein de l’atelier de l’association du Collectif Sprague, Alassane enseignera le modelage de la cire d’abeille, la fabrication des moules de terre et le procédé de fonte. Montrant et détaillant chaque étape afin de mieux appréhender cette méthode artisanale si particulière et oubliée par nos pairs !
Vous réaliserez sur quatre jours selon votre inspiration des bijoux ou de petites sculptures en vue de les fondre en bronze massif. Enfin, auprès du four fabriqué pour l’occasion, faisant crépiter le charbon, la chaleur ferra fondre de joie le métal dans le creuset pour une coulée de rêves .
Le savoir-faire ne connait aucunes limites. L’inventivité et la dextérité lié à la bijouterie nous pousse à explorer de nouvelles voies.. Magnifique et indispensable utilité qu’est est le savoir-faire de la fonte a cire perdue. . .
Repas offerts les midi pour plus de convivialité.

Inscription via le lien Helloasso : https://www.helloasso.com/associations/collectif-sprague/evenements/stage-de-fonte-a-cire-perdue-bronze?fbclid=IwAR12IKPUZZJsWQk4Zurym7LYsKEJTDznC4XTYy6YVh03JWMqG6LhXWyAWDk

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.