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Puissance Fictionnelle Paysages Insurrectionnels #1

PFPI

DISCUSSION COLLECTIVE
19H30 – 21H30

Cycle: puissance fictionnelle // paysages insurrectionnels
Séance 1: La poésie nous revient (de) là où on ne l’attendait plus avec PIERRE ALFERI et FRANCK LEIBOVICI sur une proposition de Sébastien Souchon et Camille Zéhenne

À partir de cette citation de Jean Baudrillard nous souhaitons interroger ce que la poésie comme geste permet.
En quoi la poésie résiste-t-elle à l’institution et quel est son propre péril ?
Dans quelle mesure sa nature est-elle un renversement permanent et structurel en ce qu’elle organise des espaces troués, une modalité de déliaison des mots afin qu’ils regagnent leur propre polysémie?
Il s’agira aussi de questionner le rêve d’une adéquation au monde artistique et le risque de se soumettre plus vite qu’on ne le croit à l’emprise d’un système que l’on abhorre et qui enlise.

BREF une réflexion sur les matériaux du langage en rapport avec ce que l’on nomme couramment l’art ou la poésie.

Pierre Alferi, né en 1963, est l’auteur d’une quinzaine de livres de poésie, de quelques romans et essais (la plupart chez P.O.L), mais aussi de films expérimentaux et de pièces sonores, de pièces de théâtre, de livres d’images et d’affiches (archivés sur alferi.fr). Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions, projections, lectures et performances, en France et à l’étranger. Son dernier récit, Hors Sol (2018), est un roman d’anticipation. Parler (2017) rassemble trois pièces de théâtre écrites pour Fanny de Chaillé, dont la dernière, Les Grands, a été présentée au Festival d’Avignon et au Festival d’Automne. divers chaos (2020) contient ses poèmes les plus récents. Il enseigne la littérature aux Beaux-Arts de Paris.

Franck Leibovici (poète, artiste)
Il a tenté de rendre compte, sous la forme d’expositions, de performances et de publications, des conflits dits « de basse intensité » d’un point de vue documental en usant de partitions graphiques et de systèmes de notation issus de la musique expérimentale, de la danse, de la linguistique – des documents poétiques (al dante, 2007), portraits chinois (al dante, 2007), un mini-opéra pour non musiciens (ed. mf, 2018) ; a publié des correspondances de spams, des discours de 70h, et des transcriptions de sex-tape (lettres de jérusalem, 2012 ; filibuster, jeu de paume, 2013 ; de l’amour, éds. jean-boîte, 2019) ; a travaillé sur l’écologie de l’œuvre d’art – (des formes de vie) – une écologie des pratiques artistiques (les laboratoires d’aubervilliers / questions théoriques, 2012), des récits ordinaires (les presses du réel / villa arson, 2014), refresh ! / collecting live art (tate modern / koenig, 2012-2014), the training – an artwork for later / and after (biennale de venise, 2017) ; travaille actuellement, avec julien seroussi, à un nouveau cycle d’expositions et de publication (bogoro, questions théoriques, 2016) autour de l’invention de la justice internationale contemporaine et du premier procès de la cour pénale internationale (cpi) de la haye.

Discussion collective d’une durée de 2h00. Entrée libre. Modération : Sébastien Souchon & Camille Zéhenne/
Début à 19h30 !

Cette université libre est coordonnée par Claire Bocquet, Marie Fouk et César Chevalier

 

Compétences

Posté le

12 février 2020

Association DOC
26/26bis rue du docteur Potain
75019 PARIS

email : contact@doc.work
instagram : @doc_wooork
instagram : @doc.expo

Événements Appel à Projets Concerts Ciné Club Résidences Théâtre Projections Université libre Cours Expositions

informations

DOC est un lieu de production et de diffusion artistique situé au 26, rue du Docteur Potain, 75019 Paris. Créé en 2015, il s’agit d’un espace multiple dans lequel se mélangent pratiques (arts visuels, photographie, artisanat, art de la scène, musique, bijouterie/joaillerie, écriture, montage vidéo, etc.) et acteurs. Depuis plus de dix ans, DOC offre un espace de création, de rencontre, d’entraide et de coopération aux artistes et artisan·es parisien·nes. Par ailleurs, DOC propose une programmation artistique rare, exigeante et toujours à prix libre.

DOC, c’est aussi un collectif — formalisé en association loi 1901 — qui s’organise et qui fait vivre ce lieu. Ce collectif est composé de près de 100 membres, toutes artistes ou artisanes en résidence. Un mode de gouvernance basé sur l’auto-gestion s’est développé, et s’organise grâce à une assemblée générale mensuelle et des comités de pilotage dédiés à différentes thématiques.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·es mais aussi aux personnes extérieures : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie. Pour plus d’information sur le sujet, contactez-nous : contact@doc.work.

ENGLISH

DOC is a space for artistic production and presentation located at 26 Rue du Docteur Potain, 75019 Paris. Founded in 2015, it is a multifaceted space that brings together a variety of artistic practices (visual arts, photography, crafts, performing arts, music, jewelry making, writing, video editing, etc.) and artists. For over ten years, DOC has provided a space for creation, connection, mutual support, and collaboration for Parisian artists and craftspeople. In addition, DOC offers a unique, high-caliber artistic program, always with pay-what-you-can admission.

DOC is also a collective—formally organized as a nonprofit association under the 1901 law—that manages and brings this space to life. This collective is made up of nearly 100 members, all of whom are artists or artisans in residence. A governance model based on self-management has developed, organized through a monthly general assembly and steering committees dedicated to various themes.

The association has nine specialized art studios open to residents as well as to the general public: woodworking, metalworking, painting, sewing, offset printing, video post-production, sound, and screen printing. For more information on this topic, contact us at contact@doc.work.

newsletter

DOC tiens une newsletter mensuelle, dans laquelle vous pouvez retrouver nos expositions, événements et ateliers à venir. Vous pouvez la rejoindre en nous écrivant à l’adresse contact@doc.work.

résident·e·s

DOC accueille une centaine d’artistes en résidence permanente :

Laura Baquela

Léa Mercier

Laurent Cosson

Laurine Dubois

Lazare Tozzi-Laine

Léo Brunnesson

Léo Lacomblez

Lisa Signorini

Loïc Leclercq

Liselor Perez

Louise Meunier

Louise Siffert

Lucille Léger

Luna Restrepo

Maéva Sanz

Manuel Bochaton

Marguerite Bonneil

Marielle Chabal

Marine Coullard

Marcel Chapeau-Morin

Masha Silchenko

Matthieu Duringer

Maude Bouhenic

Mihaela Mîndru

Nicolas Cassonnet

Marylou Mayniel

Pablo Altar

Pablo Cavero

Pauline Soleil

Raphaël Emine

Robin Reguron

Roman Seban

Sébastien Constantin

Simon Bonanni

Sylvain Le Quemener

Théo Carrere

Thibault Jacquin

Thomas Barax

Tom Cazin

Valentin Bigel

Valentino Bianchi

Victor Guthmann

Vito Van Hove

Volant Neli

Volkan Ergen

Yoann Hourcade

Zoé Metra

DOC ne dispose d’aucune place vacante pour le moment.

Conception graphique Tom Cazin & Valentin Bigel