PERFORMANCE SONORE
Owen Moran & Tom Gurin
10.12.2022
Tom Gurin et Owen Moran, collaborateurs en art sonore et en composition, présentent deux œuvres qui s’intéressent à la réactivation et au placement numérique de sons analogiques. Remettre en question le caractère de ces sons qui sont ancrés dans la performance, les structures d’objets et la participation interactive est essentiel à l’exploration du milieu culturel et historique changeant auquel ils appartiennent.
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FR
Throats
Cette installation sonore et cette performance s’intéressent conceptuellement aux origines du son et aux forces qui en déterminent la durée. L’exploration des frontières et des contenants du son est également importante dans ce travail. Grâce à l’interaction stratifiée entre les corps des artistes et des spectateurs, la matérialité des haut-parleurs et des microphones de contact, une nouvelle relation est créée entre les corps résonnants. Cette performance tente d’esquisser des réseaux d’interaction et de dialogue entre les fréquences de résonance et les passages qu’elles habitent. Ce travail vise à mettre en évidence la vivacité du son, de l’espace et des structures matérielles dans cette performance et à documenter et cartographier notre profond enchevêtrement avec eux.
L’œuvre commencera par une performance/démonstration de la façon dont le carton réagit au toucher. Les interprètes (Gurin et Moran) traceront le contour de leurs mains sur le carton aux endroits où ils ont trouvé un changement de tonalité. Ils manipuleront les fréquences que les sculptures sonores sont capables d’émettre en touchant, couvrant, déplaçant et interagissant avec les sculptures elles-mêmes. Cette interaction en temps réel sera captée par des microphones de contact connectés aux haut-parleurs à l’intérieur des boîtes. Après la performance, les membres du public sont invités à interagir avec la sculpture en affectant, amplifiant et incarnant les sons de leur performance de la même manière. L’invitation à » cartographier » leur interaction à l’aide du marqueur sera également encouragée.
Bas Relief : Incantations Numérique Pour Les Cloches De Notre Dame
Pièce composée en deux parties : une composition enregistrée sur le terrain des cloches de Notre Dame et une animation visuelle en ligne qui répond aux changements de son et de fréquence dans la composition. Cette œuvre s’intéresse au dialogue complexe entre l’audio numérique et la projection visuelle. Nous souhaitons étudier comment ce dialogue peut imaginer ces cloches historiques lorsqu’elles sont projetées dans le présent numérique. À travers cette relation de présence audiovisuelle, les artistes considèrent la cloche comme un objet numérique et explorent comment elle peut être (ré)enchantée par l’interaction des participants.
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EN
Throats
This sonic installation and performance is conceptually interested in the origins of sound and sustaining forces that drive their duration. Exploring boundaries and containers of sound is important to this work as well. Through layered interaction between the bodies of the artists and the viewers, materiality of the speakers and contact microphones, there is a new relationship created between resonant bodies. This performance attempts to outline networks of interaction and dialogue between resonant frequencies and the passages that they inhabit. This work aims to highlight the aliveness of the sound, space, and material structures in this performance and to document and map our deep entanglement with them.
The work will begin with a performance/demonstration of how the cardboard reacts to touch. The performers (Gurin and Moran) will outline their hands on the box where they have found a change in tone. They will manipulate the frequencies that the sonic sculptures are capable of by touching, covering, moving and otherwise interacting with the sculptures themselves. This real time interaction will be picked up my contact microphones connected to the speakers inside the boxes. After the performance audience members are invited to interact with the sculpture effecting, amplifying, and embodying the sounds of their performance in the same way. The invitation to “map” their interaction using the marker will be encouraged as well.
Bas Relief : Incantations Numérique Pour Les Cloches De Notre Dame
This Work is composed of two parts; a field recorded composition of the bells of Notre Dame and a visual line animation that responds to sound and frequency changes in the composition. This work is concerned with the complex dialogue between digital audio and visual projection. We are interested in investigating how this dialogue can imagine these historical bells when they are thrust into the digital present. Through this relationship of audiovisual presence the artists consider the bell as a digital object explore how it can be (re)enchanted by participant interaction.
Entrée libre
26 rue du docteur Potain, 75019
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