MUSICS #1 - Lolina & Otro

[CONCERT]
MUSICS #1 – Lolina & Otro
06.11.2021
19H-22H

Lolina est une musicienne électronique et numérique, également connue pour ses projets passés sous le nom d’Inga Copeland. Elle a été membre du groupe Hype Williams entre 2009 et 2013, collaborant avec Dean Blunt sur la musique, les vidéos et les performances. Le premier album solo de Copeland, « Because I’m Worth It », a été autoédité en 2014. S’orientant vers la composition numérique avec son projet Lolina, elle a sorti un album vidéo complet « Live in Paris » en 2016, suivi de « The Smoke » en 2018. Les performances live de Lolina ont évolué grâce à des expériences avec du matériel de DJ. En utilisant des lecteurs CDJ pour boucler, scratcher et manipuler ses enregistrements existants, elle a développé un style de cut up improvisé illustré sur ses sorties « Live in Geneva » et « Who is experimental music ? ». (tous deux en 2019). Le nouvel album de Lolina, « Fast Fashion », sort sur Deathbomb Arc le 27 octobre 2021.

“HERE LIES MY CHILD IN THE SEA. » L’accroche existentielle d’Otro est en soi une référence cryptique à sa propre épopée espagnole « Portuaria ». Basé à Valence, le compositeur/phénix des océans se produit pour la première fois à Paris. Il a sorti son Ep Portuaria en 2021.

Art by Geff Pellet
Curated by Lisa Fetva, Pablo Altar & Detente

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.