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Le rocher de Sisyphe

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LE ROCHER DE SISYPHE

Exposition du 7 au 15 mars 2026

Exposition les 7 et 8 mars 2026 en contrepoint au Réfectoire du DOC

Vernissage le vendredi 6 mars 2026 de 18h00 à 22h30

Finissage le dimanche 15 mars 2026 de 17h00 à 20h00

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Nelson Aires, Mathieu Bonardet, Dylan Caruso, Alexia Chevrollier, Géraldine Guilbaud, Cyrielle Gulacsy, Nicolas Muller, Hélène Néraud, Laurence Papouin, Alex Pariss, Claire Poisson

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L’épuisement est majoritairement perçu de manière négative, comme une perte, un tarissement, un assèchement, une fin. Cependant, cette notion incarne également une posture positive chez des artistes qui focalisent leur pratique autour d’une technique, d’un geste, ou plus particulièrement, d’un matériau.

Faisant écho au geste de Sisyphe, ils tentent, chacun à leur manière, un épuisement matériel sans jamais pourtant pouvoir atteindre une fin, puisque celle-ci ne cesse de se transformer et de muter, chaque action créatrice venant déplacer la finalité préalablement entrevue. S’impose alors la recherche d’une forme d’aboutissement qui est – consciemment ou inconsciemment – inatteignable, une limite intangible qui devient à la fois moteur de la création et forme d’accomplissement artistique.

Ces pratiques – souvent sérielles – cherchent à révéler une certaine exhaustivité non pas au sens baroque, mais plutôt au sens d’une abondance non stérile visant à montrer la multiplicité des existences que peuvent prendre un geste et un matériau. Une possible résilience en somme, qui questionne la matière, ses limites, ses possibles, à travers des séries infinies, n’ayant ni début ni fin.

Le cycle d’expositions Le rocher de Sisyphe fait dialoguer ces pratiques entre elles, qui vont de la pièce unique à la production en série, de la création in situ à l’oeuvre protocolaire, afin de prendre en contrepoint le monde dans lequel nous évoluons actuellement, en montrant l’épuisement sous un angle productif, synonyme alors d’abondance, d’accomplissement et d’épanouissement.

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Entrée libre du vendredi au dimanche de 14h30 à 20h00 

et sur rendez-vous : rocherdesisyphe@gmail.com

www.lerocherdesisyphe.fr | @le_rocher_de_sisyphe

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DOC

26 rue du docteur Potain

75019 Paris

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Artwork : @tom_cazin

Compétences

Posté le

3 mars 2026

Association DOC
26/26bis rue du docteur Potain
75019 PARIS

email : contact@doc.work
instagram : @doc_wooork
instagram : @doc.expo

Événements Appel à Projets Concerts Ciné Club Résidences Théâtre Projections Université libre Cours Expositions

informations

DOC est un lieu de production et de diffusion artistique situé au 26, rue du Docteur Potain, 75019 Paris. Créé en 2015, il s’agit d’un espace multiple dans lequel se mélangent pratiques (arts visuels, photographie, artisanat, art de la scène, musique, bijouterie/joaillerie, écriture, montage vidéo, etc.) et acteurs. Depuis plus de dix ans, DOC offre un espace de création, de rencontre, d’entraide et de coopération aux artistes et artisan·es parisien·nes. Par ailleurs, DOC propose une programmation artistique rare, exigeante et toujours à prix libre.

DOC, c’est aussi un collectif — formalisé en association loi 1901 — qui s’organise et qui fait vivre ce lieu. Ce collectif est composé de près de 100 membres, toutes artistes ou artisanes en résidence. Un mode de gouvernance basé sur l’auto-gestion s’est développé, et s’organise grâce à une assemblée générale mensuelle et des comités de pilotage dédiés à différentes thématiques.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·es mais aussi aux personnes extérieures : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie. Pour plus d’information sur le sujet, contactez-nous : contact@doc.work.

ENGLISH

DOC is a space for artistic production and presentation located at 26 Rue du Docteur Potain, 75019 Paris. Founded in 2015, it is a multifaceted space that brings together a variety of artistic practices (visual arts, photography, crafts, performing arts, music, jewelry making, writing, video editing, etc.) and artists. For over ten years, DOC has provided a space for creation, connection, mutual support, and collaboration for Parisian artists and craftspeople. In addition, DOC offers a unique, high-caliber artistic program, always with pay-what-you-can admission.

DOC is also a collective—formally organized as a nonprofit association under the 1901 law—that manages and brings this space to life. This collective is made up of nearly 100 members, all of whom are artists or artisans in residence. A governance model based on self-management has developed, organized through a monthly general assembly and steering committees dedicated to various themes.

The association has nine specialized art studios open to residents as well as to the general public: woodworking, metalworking, painting, sewing, offset printing, video post-production, sound, and screen printing. For more information on this topic, contact us at contact@doc.work.

newsletter

DOC tiens une newsletter mensuelle, dans laquelle vous pouvez retrouver nos expositions, événements et ateliers à venir. Vous pouvez la rejoindre en nous écrivant à l’adresse contact@doc.work.

résident·e·s

DOC accueille une centaine d’artistes en résidence permanente :

Laura Baquela

Léa Mercier

Laurent Cosson

Laurine Dubois

Lazare Tozzi-Laine

Léo Brunnesson

Léo Lacomblez

Lisa Signorini

Loïc Leclercq

Liselor Perez

Louise Meunier

Louise Siffert

Lucille Léger

Luna Restrepo

Maéva Sanz

Manuel Bochaton

Marguerite Bonneil

Marielle Chabal

Marine Coullard

Marcel Chapeau-Morin

Masha Silchenko

Matthieu Duringer

Maude Bouhenic

Mihaela Mîndru

Nicolas Cassonnet

Marylou Mayniel

Pablo Altar

Pablo Cavero

Pauline Soleil

Raphaël Emine

Robin Reguron

Roman Seban

Sébastien Constantin

Simon Bonanni

Sylvain Le Quemener

Théo Carrere

Thibault Jacquin

Thomas Barax

Tom Cazin

Valentin Bigel

Valentino Bianchi

Victor Guthmann

Vito Van Hove

Volant Neli

Volkan Ergen

Yoann Hourcade

Zoé Metra

DOC ne dispose d’aucune place vacante pour le moment.

Conception graphique Tom Cazin & Valentin Bigel