Fort intérieur

Fort intérieur – Exposition collective
20 — 23.01.2023

Vernissage le 20/01/2023 de 18h à 23h
Exposition du 20 au 23 janvier

Autofictions, habitats imaginaires, archéologie de l’intime et de ses obsessions, Fort intérieur est une exposition collective sur l’intime qui se confronte au monde du dehors.
Comment et quels imaginaires se construire pour se protéger du réel, y faire face, s’y réfugier ou au contraire en sortir.

À la manière de Crate diggers, ces archéologues des tiroirs, Fort intérieur aimerait se présenter comme un rempart qui permet une pause dans le temps pour observer, se recueillir devant les reliques de nos adolescences et débuts de vie adulte, pour en proposer des fragments d’expériences personnelles face au monde moderne et ses enjeux.

Une exposition à l’initiative de Matthie Duringer avec le soutien de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris en partenariat avec le Doc!

Avec : Célia Joumard, Anouk Demolombe, Eloi de Bergevin, Agathe Cotte, Martin Fichoud, Lucas Mathieu, Chloe El karmouni, Eugénie Ung, Merce Sellares-Nadal, Emilie Louste, Cicilée N’Daye, Johanna Meyer, Alexis Rousell, Mona Hackel, Olivia Thornton

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.