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FanArt – exposition d’Hélène Marian

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VERNISSAGE le 10 NOVEMBRE
18h-22h
Les fautes d’orthographe sont-elles admises lorsqu’on épelle un concert de musique bruitiste?
OU
Peut-on peindre juste un son très faux?
En novembre, après 2 années sans avoir trouvé de réponse à ces questions mais avoir beaucoup essayé, Hélène Marian montre le résultat de ses tentatives répétées.
On y trouvera différents aspects de ses productions visuelles menées pour et autour des musiques expérimentales, des quantités de lettrages peints pour des pochettes depuis 2015 aux dernières créations auto initiées (Série Transcripts).
Un joyeux mur du son rendu visible, sur une invitation de Matthieu Duringer
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TRANSCRIPTS
Série de peintures qui sont autant de bribes de concerts de musiques expérimentales.
Des tentatives de fixations, d’énonciations faites de lettres peintes. Des retranscriptions phonétiques et visuelles subjectives de musiques non notées / insaisissables / indicibles / abstraites / évanescentes. Souvenirs impalpables et persistances déformées des sons entendus.
TRANSCRIPTS’ TRANSCRIPTS
Étant écrites, ces transcriptions sont devenues de potentielles micro-partitions pouvant à leur tour être jouées, interprétées. Les musicien·ne·s Thomas Dunoyer de Segonzac, Nina Garcia, Romain Perrot et Arnaud Rivière ont été invité·e·s à retranscrire certaines d’entre elles. Leurs pièces seront diffusées au sein de l’exposition.
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TRANSCRIPTS’ TRANSCRIPTS’ TRANSCRIPTS
Tous les jours sauf dimanche
15H-19H
Toute la durée de l’exposition, un transcript du son de l’exposition elle-même, c’est à dire de la superposition des sons présents dans la salle, sera peint en direct par Hélène Marian et présenté en clôture le 18 novembre.
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HÉLÈNE MARIAN
Hélène Marian est une travailleuse de la lettre. Mises en page, digitalisées ou tracées, les lettres sont sa matière première. Dessinatrice de caractère, elle pratique un design double, entre rigueur typographique et gestualité. Sa famille de typographies « PVC », un projet polymorphe, est publiée par la fonderie Production Type. Elle enseigne par ailleurs au sein du post-diplôme Esad Type.
Depuis 2015, elle collabore activement avec la scène des musiques expérimentales française par la création de pochettes pour divers labels (No Lagos Musique, Da!Heard It, 2035, Doubtful Sounds, Prix Libre, Kraak), d’affiches (de concerts, pour la programmation vidéo des Instants Chavirés “Rien à Voir”) et les collaborations avec des musicien·ne·s et des revues (Revue & Corrigée, Ventoline…).
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Projet né suite à l’obtention de l’Aide individuelIe à la Création de la Drac IDF en 2021 pour un projet de recherche et d’explorations sur la notion d’improvisation en typographie, prenant appui sur les musiques expérimentales et notamment sur les archives des Instants Chavirés.
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🎶 CONCERTS DE CLÔTURE
🔊 LE 18 NOVEMBRE
avec
MÉRYLL AMPE | LISE BARKAS | AUTOREVERSE
19h30
Prix Libre
Compétences

Posté le

6 novembre 2023

Association DOC
26/26bis rue du docteur Potain
75019 PARIS

email : contact@doc.work
instagram : @doc_wooork
instagram : @doc.expo
facebook : @docpotain

Événements Appel à Projets Concerts Ciné Club Résidences Théâtre Projections Université libre Cours Expositions

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.

Légende ?

Newsletter

DOC tiens une newsletter mensuelle, dans laquelle vous pouvez retrouver nos ateliers, expositions et événements à venir.

Pour vous tenir informé·e·s des événements qui se déroule à DOC vous pouvez rejoindre notre newsletter mensuelle en nous écrivant à l’adresse contact@doc.work !

Résident·e·s

Au DOC, nous accueillons une centaine d’artistes de multiples disciplines en résidences dans nos locaux au 26 rue du Docteur Potain, dans le 19ème arrondissement de Paris.

Voici une liste présentant les artistes membres du collectif DOC, n’hésitez pas à entrer en contact avec elleux pour des collaborations, des partenariats, des propositions ou à nous écrire pour plus d’informations à contact@doc.work

Conception graphique Tom Cazin & Valentin Bigel