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(DE)MYTHOLOGIZE : A BRIEF RETROSPECTIVE / DISTRUKTUR

- 25.05 — 01.06.2019

EXPOSITION

DU 26.05 AU 01.06.2019

DE 19H À 21H

VERNISSAGE

25.05.2019

À PARTIR DE 18H
 
(DE)MYTHOLOGIZE : A BRIEF RETROSPECTIVE
DISTRUKTUR
 
Commissariat/Curator : Eva Vaslamatzi
 
(for english scroll down)
 
FR
Organiser une exposition rétrospective ne veut pas nécessairement dire sacraliser le travail d’un artiste, ni comprendre en profondeur son univers artistique. Ça peut aussi simplement signifier un rendez-vous. L’acte de rassembler dans le même espace différentes temporalités.
 
Le rendez-vous à la salle d’exposition avec le duo de cinéastes Distruktur, constitué de Melissa Dullius et Gustavo Jahn, prend une forme simple : une seule projection sur la totalité de la surface d’un mur qui accueille parfaitement le format carré de leurs films. 6 films qui datent depuis 2006 à nos jours seront présentés pendant une semaine sur un rythme qui changera chaque jour. Les 6 films seront unis dans un ensemble plus grand, gagnant ainsi une nouvelle existence.
 
Distruktur produisent leurs films de manière autonome, ils sont à la fois cinéastes, scénaristes, acteurs, monteurs, musiciens… Ils explorent les limites de la fiction comme elle apparaît dans notre vie quotidienne, ce qu’on appelle parfois « la magie ». Ici, le manque des moyens se transforme en éventail de possibilités.
 
Film-performance Fehlerhaft, 25.05.2019 à 20h : 
Lors de la performance, Distruktur et l’écran forment un triangle, dans lequel chaque élément fonctionne de façon autonome tout en interagissant avec les autres. Fehlerhaft signifie imparfait, anormal, non conforme, truqué, choquant, vicieux, corrompu ou défectueux en allemand.
 
Distruktur est un duo artistique basé à Berlin, formé par Melissa Dullius et Gustavo Jahn. Son travail explore la frontière entre l’art et le cinéma, l’expérimental et le narratif, la photographie et l’image en mouvement. Melissa et Gustavo commencent à produire des films en 1999 à Porto Alegre, au Brésil ; d’abord avec une caméra Super 8, puis au 16mm. Lorsqu’ils déménagent à Berlin en 2007, ils co-fondent LaborBerlin, laboratoire de cinéma associatif géré intégralement par des artistes. C’est depuis ce moment-là qu’ils incorporent des pratiques expérimentales dans le processus créatif.
 
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EN
A retrospective exhibition is not exclusively intended to sacralise the work of an artist, nor to understand in depth his or her creative universe. It can quite simply be the occasion for a rendez-vous, the chance to bring together different temporalities in one space.
 
The encounter of filmmakers Gustavo Jahn and Melissa Dullius, also known as Distruktur, takes a simple form: a projection covering the entirety of one wall, perfectly adapted to the square format of their films. Six of their films, produced since 2006, will be screened for one week at a frequency varying from day to day. These six individual films will take a larger, collective form, gaining therefore a new existence and meaning.
 
Distruktur produce their films in an autonomous way. They are filmmakers, scriptwriters, actors and editors. They explore the limits of fiction as it appears in our daily life, what we occasionally come to “magic.” The lack of resources at their disposal becomes a wide range of creative possibilities.”
 
Film-performance Fehlerhaft, 25.05.2019 at 20h : 
In this performance Distruktur forms a triangle between them and the screen, each element functioning independently and also in relation to the others. Each song is performed to a specific filmic piece, specially handmade for the performance.
Fehlerhaft means imperfect, abnormal, non-conforming, erroneously, offending, vicious, corrupted or defective in German.
 
Distruktur is a Berlin based artistic duo formed by Melissa Dullius and Gustavo Jahn. Their work moves across the borders between art and cinema, experimental and narrative, photography and moving image. They started making films in 1999 in Porto Alegre in Brazil, first on Super 8 and later on 16mm. After moving to Berlin in 2007, where they co-founded the artist-run non-profit film lab LaborBerlin, they started incorporating experimental practices in their creative process.
 
Programmation 2019 DOC
Daiga Grantina, Eva Vaslamatzi
Assistante : Gabriela Emanovská
 

Association DOC
26/26bis rue du docteur Potain
75019 PARIS

email : contact@doc.work
instagram : @doc_wooork
instagram : @doc.expo
facebook : @docpotain

Événements Appel à Projets Concerts Ciné Club Résidences Théâtre Projections Université libre Cours Expositions

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.

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Newsletter

DOC tiens une newsletter mensuelle, dans laquelle vous pouvez retrouver nos ateliers, expositions et événements à venir.

Pour vous tenir informé·e·s des événements qui se déroule à DOC vous pouvez rejoindre notre newsletter mensuelle en nous écrivant à l’adresse contact@doc.work !

Résident·e·s

Au DOC, nous accueillons une centaine d’artistes de multiples disciplines en résidences dans nos locaux au 26 rue du Docteur Potain, dans le 19ème arrondissement de Paris.

Voici une liste présentant les artistes membres du collectif DOC, n’hésitez pas à entrer en contact avec elleux pour des collaborations, des partenariats, des propositions ou à nous écrire pour plus d’informations à contact@doc.work

Conception graphique Tom Cazin & Valentin Bigel