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<div class="et_pb_post_title et_pb_post_title_0 et_pb_bg_layout_light"><h1 class="entry-title">Something Cambrian: New sound works by Maxime Rossi, Nathan Gray and Naïmé Perrette</h1></div> <div class="et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_text_0"> <p> - 27.04.2018 </p> </div>

18H -21H

FRA
Pendant le Cambrien, la vie a explosé, à travers de nombreuses formes, sauvages et variées. Des corps asymétriques, des créatures avec un nombre impair d’yeux, de membres, ou d’orteils, parfois considérablement nombreux. Une seule de ces créatures a survécu et domine le royaume animal aujourd’hui, quand toutes les autres sont mortes.

On nous a laissé une symétrie ennuyeuse, un corps composé de quatre membres, de cinq doigts seulement, à l’image de tous les animaux, du poisson au renard. Pour répondre à la question « comment tout a déraillé ? », on ferait bien de considérer la fin de l’ère cambrienne.

DOC présente trois artistes qui traitent de la science, de la nature et de l’écologie, à travers le media du son. On pourrait définir leur approche de cambrienne, dans la mesure où ils ne suivent pas les formes de corps connues, mais embrassent plutôt la diversité des formes, combinant des textes écrits, des enregistrements de terrain, des interventions poétiques, du bruitage et les moyens préhistoriques de créer de la musique.

Pour paraphraser le penseur Mad Mike : « Il y aura des gens qui vous diront ‘’Vous ne pouvez pas mélanger ça avec ça’’ et vous répondrez ‘’Regardez-moi !’’ »

 

Maxime Rossi
Maxime Rossi ignore l’idée même des catégories, et propose une discipline singulière, qui convoque un mélange complexe et hétéroclite de pratiques mixant sculpture, installation, performance, scénographie, video et son, comme à travers le prisme d’un kaléidoscope.
www.maximerossi.com

Nathan Gray
Nathan Gray est un artiste et musicien expérimental dont le travail récent est centré autour de lectures-performances, de récits d’histoires vraies et de bruits qui courent.
www.nthn.gy

Naïmé Perrette
Le travail de Naïmé Perrette s’intéresse aux anomalies culturelles et sociales dans l’urbanisme, engageant souvent des divergences morales. Ses recherches actuelles se concentrent sur les îles artificielles comme métaphore du désir humain, projecteurs de nouvelles règles et d’une croissance régulée.
naimeperrette.com

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ENG
During the Cambrian era life exploded into many different wildly varying forms.

Asymmetrical body plans, creatures with odd numbers of eyes or limbs or large numbers of digits. Only one of these creatures survived to dominate the kingdom of animals while the others died out.

We are now left with drab symmetry and a body plan of four limbs and just five digits just like all animals from fish to foxes. If we are looking for an answer to the question of “where it all went wrong” we might do worse than consider the end of the Cambrian era.

DOC presents three artists who approach science, nature and ecology via the medium of sound. Their approach might be defined as Cambrian in that they do not follow the accepted body plan but instead embrace a diversity of forms, combining written text, field recording, poetic interventions, foley-sound and the prehistoric medium of music.

To paraphrase fellow Cambrian thinker Underground Resistance’s Mad Mike “There will be people who will say; “You don’t mix this with that” and you will say; “watch me!”

 

Maxime Rossi
Through the kaleidoscopic prism of a complex and heteroclite practice mixing sculpture, installation, performance, scenography, video and sound, Maxime Rossi ignores the very idea of ​​categories and proposes a singular discipline that summons
www.maximerossi.com

Nathan Gray
Nathan Gray is an artist and experimental musician whose recent works have taken lecture-performance, live story telling and rumour as their forms and speculation itself as their subject matter.
www.nthn.gy

Naïmé Perrette
Naïmé Perrette is interested in cultural and social urbanist anomalies which often engage moral discrepancy. Her ongoing research focuses on artificial islands as a metaphor of the human desire to project new rules and control growth.
naimeperrette.com

 

DOC
26 rue du docteur Potain
75019 Paris

Association DOC
26/26bis rue du docteur Potain
75019 PARIS

email : contact@doc.work
instagram : @doc_wooork
instagram : @doc.expo
facebook : @docpotain

Événements Appel à Projets Concerts Ciné Club Résidences Théâtre Projections Université libre Cours Expositions

informations

L’association DOC est née d’un projet, celui d’offrir des espaces de production et de diffusion aux artistes contemporain·e·s. En 2018 ce sont près de 95 résident·e·s qui ont trouvé leur place dans l’ancien lycée Jean Quarré au 26 rue du docteur Potain dans le XIXème arrondissement de Paris.

Plasticien·ne·s, photographes, artisan·e·s, comédien·ne·s, musicien·ne·s, bijoutier·e·s, créateur·ice·s, éditeur·ice·s, scénographes, écrivain·e·s, monteur·euse·s vidéo, dramaturges, réalisateur·ice·s, tous·te·s sont réuni·e·s autour de la certitude de la validité des propositions du DOC tant créatives que sociétales.

DOC accueille des artistes au sein d’ateliers privés ou partagés ainsi que des ateliers de résidences temporaires.

L’association dispose de neuf ateliers spécialisés ouverts aux résident·e·s mais aussi aux acteur·rice·s/artistes extérieur·e·s : ateliers bois, métal, peinture, couture, offset, post-production vidéo, son et sérigraphie.

Cinq pôles spécialisés développent la programmation du lieu : exposition, concert, arts de la scène, audiovisuelle, et université libre. Conçues comme indépendantes de l’activité des résident·e·s du DOC, ces programmations prennent place au sein des espaces mais s’inscrivent également dans une démarche collaborative hors-les-murs.

Les artistes sont en mouvement, plaçant au centre de leur activité leur avenir, assumant tout au long de leurs parcours le risque inhérent à cette posture. Le fait de vivre ce choix d’existence de manière collective favorise l’innovation et rend le risque plus acceptable.

L’association DOC est donc une énergie collective guidée par l’urgence du désir, celui de créer, de donner à voir et de partager.

ENGLISH

The association DOC was created with a goal ; that of offering spaces to create and diffuse contemporary artists work. In 2018 around 95 residents found themselves in the former high-school Jean Quarre located at 26 rue Docteur Potain in the 20th district of Paris.

Artists, photographers, artisans, actors/actresses, musicians, jewellers, fashion designers, publishers, set designers, writers, video editors, playwrights and directors are all reunited under one roof by the undeniable value of DOC’s creative proposals.

DOC welcomes artists in private or shared studios as well as temporary residency workshops in collaboration with recently graduated curators.

The association is compiled of 9 specialised workshops open to residents and also to exterior actors/actresses : wood workshop, metal, painting, dressmaking, offset, post production, sound and screen printing.

Five specialised departments develop the spaces program : exhibition, concert, theatre arts, audiovisual media and free workshop/seminars. Perceived as independent from the activity of the residents of DOC, this program not only takes place in the spaces provided by DOC, it also takes beyond the walls (hors-les-murs) through collaboration in exterior spaces.

Artists are always in movement; they place their future at the center of their activity, accepting throughout their journey the inherent risk that this brings. Living this choice of existence in a collective environment favours innovation and renders this risk more acceptable.

DOC is therefore a collective energy guided by the power of the desire to create, to show and to share.

Légende ?

Newsletter

DOC tiens une newsletter mensuelle, dans laquelle vous pouvez retrouver nos ateliers, expositions et événements à venir.

Pour vous tenir informé·e·s des événements qui se déroule à DOC vous pouvez rejoindre notre newsletter mensuelle en nous écrivant à l’adresse contact@doc.work !

Résident·e·s

Au DOC, nous accueillons une centaine d’artistes de multiples disciplines en résidences dans nos locaux au 26 rue du Docteur Potain, dans le 19ème arrondissement de Paris.

Voici une liste présentant les artistes membres du collectif DOC, n’hésitez pas à entrer en contact avec elleux pour des collaborations, des partenariats, des propositions ou à nous écrire pour plus d’informations à contact@doc.work

Conception graphique Tom Cazin & Valentin Bigel